Benjamin Dosgheas
27 rue de Turenne, 75004 Paris, France
(+33) 6 68 48 58 28
Biographie
Le travail de céramiste de Benjamin Dosgheas se situe entre art et artisanat, entre archéologie fiction et exploration de techniques traditionnelles. Ses pièces uniques, utilitaires ou sculpturales, remémorent des récits d’origines inconnues. L’alliance de matériaux, l’évocation de rituels et de significations oniriques composent ces objets-mémoire. Franco-portugais originaire d’Auvergne, Benjamin Dosgheas est diplômé des écoles Olivier de Serre et Duperré. Il travaille entre Paris et la Bourgogne.
Atelier 2021 Photo © Kevin Rosa
Biography
Benjamin Dosgheas’ work as a ceramicist is situated between art and crafts, between fictional archeology and exploration of traditional techniques. His unique pieces, utilitarian or sculptural, recall stories of unknown origins. The alliance of materials, the evocation of rituals and dreamlike meanings make up these memory objects. Franco-Portuguese originally from Auvergne, Benjamin Dosgheas graduated from Olivier de Serre and Duperré schools. He works between Paris and Burgundy.
« Maximilien Pellet aiguise une géométrie de la surface. Non pas que le plat soit la seule dimension de sa production, mais ses œuvres par leur qualité de paroi, leur logique de pavement et leur lexique héraldique, affichent un appétit flagrant pour la planéité. Sa formation en image imprimée aux Arts Décoratifs de Paris, dont il sort diplômé en 2014, peut éclairer son aisance à composer des visions propres à la sérigraphie, à la gravure ou à l’édition. Il continue aujourd’hui à beaucoup dessiner, et toujours à penser par croquis, qui remplissent ses carnets. C’est ensuite par son engagement successif au sein de trois ateliers associatifs incluant la villa Belleville où il est actuellement basé, qu’il acquiert des compétences au contact de complices et de nouveaux équipements. La mutualisation des outils assure une autonomie de facture. De la sorte, il perfectionne sa technique de l’enduit, puis de la céramique. Ces savoir-faire lui permettent d’affirmer un vocabulaire au fort potentiel combinatoire. Tout semble faire puzzle. L’ensemble de son travail peut ainsi être lu selon le principe du tangram. Né d’un carreau de faïence qu’un empereur chinois aurait brisé, ce jeu est constitué de sept pièces élémentaires qui forment initialement un carré, mais dont la juxtaposition ouvre un panel infatigable de figures. D’un problème, résulte un éventail de solutions. Outre l’inventivité plastique qu’elle éveille, cette parabole insiste sur l’économie de moyens et la ruse en présence dans la pratique de Maximilien Pellet. Après de premières expositions personnelles à Paris en 2017 puis Orléans et Pantin en 2019, la Double V Gallery lui consacre en 2020 une importante visibilité. Dans le sud de la France, Maximilien Pellet s’était déjà distingué dans le cadre du festival Design Parade organisé par la villa Noailles à Toulon. On pouvait y admirer un sol, dont les pavés bancals invitaient davantage à la contemplation qu’à l’usage. L’émail flashe d’une brillance électrique. Le répertoire relève du hiéroglyphe. Et sa passion du décoratif embrasse ostensiblement les joies du mural, et tout ce qui s’y accroche.»
Joël Riff
Test de légende
ExpositionsExhibitions
12 sept.—18 sept. 2021, Montreuil, France. Commissariat: Kevin Rosa
Photos: © Benjamin Dosgheas
12 sept.—18 sept. 2021, Montreuil, France. Commissariat: Kevin Rosa
Photos: © Benjamin Dosgheas
12 sept.—18 sept. 2021, Montreuil, France. Commissariat: Kevin Rosa
PublicationsPress
12 sept.—18 sept. 2021, Montreuil, France. Commissariat: Kevin Rosa
Photos: © Benjamin Dosgheas
12 sept.—18 sept. 2021, Montreuil, France. Commissariat: Kevin Rosa
Photos: © Benjamin Dosgheas
12 sept.—18 sept. 2021, Montreuil, France. Commissariat: Kevin Rosa
Photos: © Benjamin Dosgheas
© Benjamin Dosgheas, 2021
Design: Malou Messien & Élie Quintard Code: Élie Quintard